Ortiz Guevara
Ana Maria
// BARCELONA - MADRID
PEI 2013 //
BARCELONA - Visitas
Las visitas incluyen lugares turísticos iconos de la ciudad y compañías que promueven el diseño y la arquitectura.
http://www.blogmuseupicassobcn.org/2013/05/cambios-en-la-coleccion-de-esta-primavera/?lang=es
Epoca Azul Azoteas de Barcelona. Pablo Picasso, 1902. Óleo sobre lienzo. 58,5 x 60,8 cm. http://www.blogmuseupicassobcn.org/2013/05/cambios-en-la-coleccion-de-esta-primavera/?lang=es
Estudio de las Meninas de Velázquez Las Meninas. Pablo Picasso 1957. Óleo sobre lienzo. 194 x 260 cm. http://www.blogmuseupicassobcn.org/2013/05/cambios-en-la-coleccion-de-esta-primavera/?lang=es
http://www.blogmuseupicassobcn.org/2013/05/cambios-en-la-coleccion-de-esta-primavera/?lang=es
Fachada exterior, El Nacimiento, única fachada que Gaudí pudo ver casi terminada
Modelo que detalladamente muestra el cambio que tuvo el diseño original hasta convertirse en el actual de Gaudí. Segunda Etapa. Maqueta de la exposición dela Sagrada Familia, que hace parte del recorrido oficial.
Vitrales
Fachada exterior, El Nacimiento, única fachada que Gaudí pudo ver casi terminada
La Sagrada Familia Familia
El 19 de Junio de 1882 se establece el nacimiento oficial de la Sagrada Familia a cargo del arquitecto Francisco de Villar, pero al año siguiente el arquitecto se retira y el proyecto es otorgado a Gaudí por su reconocida trayectoria solo con 31 años de edad. El proyecto pasa por múltiples estudios de diseño terminando por cambiar estructuralmente y geométricamente su forma original. Sin embargo Gaudí muere en 1926 y solo llega a ver la primera fachada en proceso de culminación. El proyecto es posible gracias a que se empieza a desarrollar cuando Barcelona se convierte en la capital económica de Cataluña después de la Revolución Industrial Española.
La obra demuestra como Gaudí trabaja viendo su entorno natural queriendo llevarlo a la construcción a través de un estilo orgánico curvilíneo. La obra es sometida a varios estudios estructurales (estudios de cuerdas) para comprobar su fortaleza demostrando su imponente forma evolucionando el estilo neogótico usando formas parabólicas e hiperbólicas dinámicas que hacen un homenaje a la naturaleza, el proyecto buscaba superar verticalmente cualquier otro proyecto construido en Barcelona. El diseño de Gaudí está compuesto en el interior por una planta en cruz latina, 5 naves, ábside con 7 capillas y un crucero con 3 naves. En el exterior destacaban tres fachadas del Nacimiento, La Pasión y la Gloria, cada lado con 4 campanarios que representaban los 12 apóstoles, el resto de las torres corresponden a San José, La virgen Mari y Jesús Cristo crucificado, siendo esta ultima la más alta.
El Nacimiento fue la fachada que Gaudí pudo ver casi terminada antes de su muerte, la fachada de la Pasión, oeste y opuesta a la fachada del Nacimiento fue encargada al escultor Josep María Subirachs, muestra todo el sufrimiento de Jesús antes de su crucifixión y con un estilo totalmente ajeno a su fachada opuesta, se define como una interpretación del escultor al periodo mas dramático de la vida de Gaudí. La iglesia aún sigue en construcción y esta en constante intervención tanto exterior como interior. La fachada de la Gloria aún no está en construcción. La Sagrada Familia está proyectada para finalizar en el 2026-2030.
Bibliografía: Dos de Arte Ediciones, S.L. Barcelona; Antonio Gaudí, su obra en Barcelona,
Prof. Castellá; Introducción al Templo, La Sagrada Familia
Museo Picasso
El museo está dentro de un antiguo palacio romano donde fue remodelado interiormente para albergar la exposición. Picasso originalmente malagueño pero el museo hace un homenaje ya que gran parte de su vida vivió en Barcelona.
La exposición pretende mostrar todas las etapas de la vida de Picasso y su evolución artística a través de los años. El museo está dividido en 18 salas, que muestran cuadros esculturas, bocetos y loza creada por el artista. Entre las salas destaca la sala dedicada a la serie las Meninas, homenaje y estudio dedicado al cuadro original realizado por Velázquez. También se puede observar como Picasso se destaca desde muy pequeño a la pintura donde demuestra un manejo increíble de la figura humana y su anatomía, pasa por la época de gran influencia en la vida parisina hasta llegar a un cambio del multicolor a la monocromía del azul.
Bibliografía: El Blog; Museo Picasso de Barcelona. Cambios en la colección esta primavera. Mayo 2013 en: http://www.blogmuseupicassobcn.org/2013/05/cambios-en-la-coleccion-de-esta-primavera/?lang=es
Catedral de Santa Maria del Mar
Declarada Iglesia o Basílica Menor, de características catalanas que mezcla una arquitectura moderna minimalista. La Iglesia se construye con las donaciones de la gente del barrio; un barrio que alojaba marineros y gente del puerto. Los materiales son moldeados por los mismos artesanos que habitan a sus al rededores. Y se caracteriza por tener torres y por dar gran importancia a nivel formal de diseño solo a la fachada frontal. Santa María del Mar está alineada frente a la Iglesia de Santa Eulalia y su parte posterior abre camino a la Plaza del Borne.
Estructuralmente está compuesta por 3 naves y una serie de columnas ortogonales que rematan abriéndose como palmeras para recibir las bóvedas. El rosetón en la fachada principal es el elemento decorativo más importante. Es un símbolo representativo de la época (estilo gótico) por el manejo de la luz, que crea una atmosfera de sensación espiritual, pero sin exagerar en lo ostentoso para hacer predominar la sensación de austeridad.
Parque Güell
Obra autentica de Gaudí, que busca representar a naturaleza y que se va transformando para finalmente lograr la creación de un parque en una zona apartada de Barcelona. Se ve reflejado como el arquitecto busca integrar la naturaleza solo a través de observarla y hacerla tangible en la intervención del terreno.
Es un estilo arquitectónico único, una arquitectura que se clasifica como orgánica que maneja las formas curvilíneas y las ondulaciones.
El proyecto comienza como una propuesta urbanística por el empresario Eusebi Güell, donde se crearían una serie de condominios a las afueras de Barcelona. Sin embargo el proyecto no logra gran éxito por la lejanía
del lugar y la falta de comunicación y transporte con el centro de la ciudad. Al final el proyecto termina por convertirse en un parque que se mimetiza y se adapta a la montaña a través de formas muy naturales y orgánicas.
Existe un complejo trabajo en cuanto cada sala o espacio que compone el parque donde el ingenio de Gaudí se ve reflejado. Los espacios mas representativos comprenden La sala hipóstila, el mirador, la casa y museo de Gaudí, el bosque de piedra, y el mirador de la cruz.
Casa Milá (La Pedrera)
La casa Milá fue un encargo a Gaudí de uno de los amigo de su padre, el proyecto es un edificio de vivienda dividido en 4 apartamentos por planta, donde cada uno debe tener vista a ambas fachadas (principal y posterior, y vista a los patios interiores. La casa se destaca por dedicar la primea planta a un gran lobby y los jardines interiores, los pisos de vivienda y las terrazas y azoteas.
La azotea destaca por sus grandes chimeneas impuestas con formas orgánicas con curvas sorprendentes, y formas que hacen parecer que cada una contiene una expresión diferente. En cuanto a las terrazas, Gaudí se destacó por el manejo de los metales, en este proyecto hace un diseño especial para las barandas que destacan en la fachada principal. La estructura del edificio es casi humana, es una forma orgánica que trata de imitar una espina dorsal. Sus puntos de apoyo son desiguales y no sigue ningún tipo de modulación, solo fluye para crear una composición. Los muros interiores pueden o no desmontarse o moverse para crear espacios según su uso, en el apartamento en exposición un gran corredor es el encargado de conectar todos los espacios.
Bibliografía: Dos de Arte Ediciones, S.L. Barcelona; Antonio Gaudí, su obra en Barcelona,
Estudio del Arq. Fernando Salas
El arquitecto Fernando Salas se dedica a la creación de espacios para la moda, adecuación e intervención de espacios, vivienda y mobiliario. Un arquitecto que no estudio en ninguna universidad pero que desde pequeño entro hacer parte de un estudio como aprendiz y a través de la experiencia inicio su formación.
Su propósito principal es lograr captar el interés de la gente a través de la incógnita, es estimular la capacidad de sorprendente, lo que realmente busca es “Interpretar el espacio, más que decorarlo” para facilitar un mejor modo de vivir entendiendo la dinámica del usuario.
Demostró ser un arquitecto sencillo que se va formando a través de la experiencia donde su objetivo principal no es el dinero, es poder entregar el corazón en cada proyecto que realiza, y así ir sumando trabajos, el reconocimiento el dinero llegan después.
Se caracteriza por ser pluri-funcional, en busca de nuevas experiencias para poder hacer muchas cosas aunque su arquitectura es su principal pasión. Todo esto para adquirir una sensibilidad única y aplicarla en el espacio a través de las distintas gamas que componen el diseño. Se dedica entre otras cosas al diseño de mobiliario, espacios de moda, fotografía, etc.
sitio oficial: http://www.salasstudio.com/
Estudio del Artista y Diseñador Javier Mariscal
Estudio de Javier Mariscal, reconocido artista en Barcelona por su trayectoria y trabajo en varios campos de desarrollo cultural como el cine, la pintura, el dibujo, comics entre otros.
Para mas información: http://www.mariscal.com/es/
pagina oficial del diseñador
Ubicado en el recinto de Palo Alto, nombrado así por la gran chimenea que permanece de la antigua fabrica.
Dictando conferencia en su estudio.
Espacio consolidado cerrado que en su interior tenia un árbol en la mitad del recinto
Ubicado en el recinto de Palo Alto, nombrado así por la gran chimenea que permanece de la antigua fabrica.
Estudio del Arq. Fernando Salas
El arquitecto Fernando Salas se dedica a la creación de espacios para la moda, adecuación e intervención de espacios, vivienda y mobiliario. Un arquitecto que no estudio en ninguna universidad pero que desde pequeño entro hacer parte de un estudio como aprendiz y a través de la experiencia inicio su formación.
Su propósito principal es lograr captar el interés de la gente a través de la incógnita, es estimular la capacidad de sorprendente, lo que realmente busca es “Interpretar el espacio, más que decorarlo” para facilitar un mejor modo de vivir entendiendo la dinámica del usuario.
Demostró ser un arquitecto sencillo que se va formando a través de la experiencia donde su objetivo principal no es el dinero, es poder entregar el corazón en cada proyecto que realiza, y así ir sumando trabajos, el reconocimiento el dinero llegan después.
Se caracteriza por ser pluri-funcional, en busca de nuevas experiencias para poder hacer muchas cosas aunque su arquitectura es su principal pasión. Todo esto para adquirir una sensibilidad única y aplicarla en el espacio a través de las distintas gamas que componen el diseño. Se dedica entre otras cosas al diseño de mobiliario, espacios de moda, fotografía, etc.
sitio oficial: http://www.salasstudio.com/
Fachada Paseo de Gracia
Conferencistas Javier Mena y Antonio Iglesias
Diseño y venta de espacios interiores, remodelación y diseño interior
Fachada Paseo de Gracia
Tienda Vincon. Raul Mena y Antonio Iglesias
Durante la visita a la tienda Vincon la conferencia se basó principalmente en la importancia de las vitrinas y la trascendencia que estas pueden llegar a tener. Vincon se caracteriza por ser una tienda modernista que se instaló en una casa burguesa, la casa de la Familia Casas desde 1970. Fue remodelada y adaptada. El espacio está dividido en varias zonas; zona de hogar. Plantas productos de diseño para el hogar, exposición de prótesis y diseño e instalación de espacios interiores y mobiliario.
La tienda se destaca por sus productos de diseñadores reconocidos de Barcelona. La tienda es casi una obra de arte por el trabajo de vitrinas, que genera en el transeúnte la necesidad de parar a observar y están diseñadas para que el espectador pueda observarlas y disfrutar de ellas. Las vitrinas cambian, se transforman, pueden ser iconos de la cultura, o tendencias pasajeras, pero el propósito del vitrinista Raúl Mena es llegar más allá del concepto de “mostrar y vender”, son vitrinas más elaboradas, que se llegan a nombrar, es juntar cosas que están ligadas. Él juega con los elementos creando composiciones e instalaciones representativas mediante un proceso de 4 etapas:
1. Concepto
2. Idea
3. Desarrollo teórico
4. Transformación del objeto
sitio oficial: http://www.vincon.com/
Fachada exterior
Diseño de sillas y espacios interiores
Fachada exterior
Showroom Vitra.
Vitra Design es una empresa de diseño dedicada a la elaboración de productos tanto para el hogar como para la oficina que ha participado en varias exposiciones tanto en España como en el mundo. Es una empresa familiar de tradición que busca que sus productos sean tanto estéticos como funcionales.
Todo empieza como una empresa familiar en Suiza dedicada a la colección de mobiliario contemporáneo, que se gana el derecho de producir mobiliario para oficina y con innovación y dedicación logra obtener productos de lata gama y calidad, asegurando una garantía excelente.
Vitra se divide en distintas divisiones que se dedican a fabricar diferentes productos aparte del mobiliario, Vitra Anso iluminación y Vitra Versa iluminación de hogar.
Página oficial: http://www.vitra.com/es-es/living
Morera Design.
Compañía dedicada al diseño de logotipos, branding, research y envases con sede principal en Barcelona. Esta empresa se destaca por un diseño que satisfaga las necesidades de los usuarios, la corporación y el mercado.
Todo comienza con una fábrica familiar farmacéutica que necesitaba crear un logo para darle personalidad. Moreira uno de los hijos, se ofrece para construir el diseño, y de ahí parte la idea de ser diseñador y dedicarse a la creación y diseño de marcas.
Pagina oficial: http://www.moreradesign.com/
Pabellón Mies Van der Rohe.
El pabellón fue construido en 1929 para la exposición internacional de Barcelona y en 1930 fue desmontada. Al ser desmontada la obra se perdió casi por completo, cuando quisieron reconstruirla en 1983 no tenían suficiente documentación para hacerlo. La reconstrucción se llevó a cabo después de una larga búsqueda de documentos y fotografías de los visitantes de la exposición. Adicionalmente como la reconstrucción se iba a llevar acabo en el lugar original, se encontró la cimentación intacta del edificio original.
El Pabellón es considerado una de las 4 obras de arquitectura moderna más importante, junto La Bauhaus de Walter Gropius, La Villa Savoye de Le Corbusier y La Casa de la Cascada de Frank Lloyd Wright.
La obra es única y contemporánea, no utiliza las tendencias de la época en que se construyó, al contrario es una geometría simple de planos que se sobreponen para crear espacios. Tiene todo tipo de materiales, colores y texturas. Entre los vidrios maneja vidrio transparente, vidrio verde (teñido), ahumado (una tonalidad negra), lanco (translucido), negro muy brillante.
El espacio principal es una representación a la bandera Alemana donde entre texturas se compone en una gama de colores, siendo un mensaje indirecto. También se puede ver la importancia de Van der Rohe en cuanto a la modulación de los materiales casi perfecta.
En conclusión es una obra única, icono del modernismo que representa sencillez y funcionalidad, donde los espacios generan recorridos y expectativas.
MNAC Museo Nacional de Arte de Catalunya.
MNAC Museo Nacional de Arte de Catalunya
Es un museo que destaca por su exterior, su imponente forma de castillo en la montaña de Montjuic. Sus grandes escalinatas, esculturas, jardines y fuentes reciben a los espectadores con gran monumentalidad.
El museo abre sus puertas a diferentes colecciones, el recorrido solo se dedicó a 3 pabellones: la colección de Arte Románica, La colección de Arte Gótico y del Renacimiento, y la colección de Arte moderno de los impresionistas.
Página: http://www.mnac.cat/index.jsp?lan=002